Bibliografía y referencias del curso
1. Introducción Bibliográfica
Las fuentes bibliográficas constituyen la base fundamental para profundizar en el conocimiento de la producción fotográfica, especialmente en áreas especializadas como la escenografía y la iluminación en la toma fotográfica. La variedad y calidad de las referencias permiten a estudiantes y profesionales acceder a conocimientos teóricos y prácticos, facilitando una comprensión integral de los conceptos, técnicas y herramientas que intervienen en el proceso creativo y técnico de la producción fotográfica. La correcta selección de las fuentes, que combina textos clásicos, manuales actualizados y publicaciones académicas, asegura una formación sólida y actualizada. Además, estas referencias sirven como punto de partida para investigaciones más avanzadas, proyectos específicos o actualización profesional. La organización de la bibliografía por áreas temáticas ayuda a orientar el estudio según los intereses particulares de cada tema del curso, permitiendo un aprendizaje estructurado y coherente.
2. Bibliografía Básica del Curso
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Gibson, S., & Roberts, P. Iluminación en fotografía: técnicas y aplicaciones. Editorial Fotográfica, 2015, 256 páginas.
Este libro es un manual completo sobre las técnicas de iluminación en fotografía, abordando desde conceptos básicos hasta aplicaciones avanzadas. Es útil para entender los principios fundamentales y su aplicación práctica en diferentes contextos.
Nivel recomendado: Intermedio
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Arnheim, R. La percepción visual en la fotografía. Ediciones Gustavo Gili, 2010, 312 páginas.
Tratado clásico que analiza cómo percibimos las imágenes y cómo influye esto en la composición fotográfica, incluyendo aspectos relacionados con la escenografía y la dirección artística.
Nivel recomendado: Intermedio / avanzado
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Hugo, J. Producción fotográfica: técnicas y procesos. Editorial Universitaria, 2018, 280 páginas.
Manual que cubre todos los aspectos técnicos de la producción fotográfica profesional, incluyendo recursos escénicos y control de iluminación.
Nivel recomendado: Intermedio
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Sullivan, J. Lighting Design for Photography and Film. Routledge, 2017, 340 páginas.
Obra que profundiza en el diseño de iluminación para fotografía y cine, con énfasis en esquemas y técnicas creativas aplicables a producciones visuales.
Nivel recomendado: Avanzado
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Bordwell, D., & Thompson, K. Film Art: An Introduction. McGraw-Hill Education, 2016, 672 páginas.
Aunque centrado en cine, este texto ofrece valiosas perspectivas sobre escenografía e iluminación que son transferibles a la fotografía profesional.
Nivel recomendado: Intermedio / avanzado
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Snyder, J. The Visual Story: Creating the Visual Structure of Film, TV and Digital Media. Focal Press, 2013, 368 páginas.
Guía sobre cómo construir narrativas visuales mediante escenografía e iluminación; útil para comprender el impacto visual en la producción fotográfica.
Nivel recomendado: Intermedio / avanzado
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Sullivan, J., & Greene, M. The Photography of Lighting and Composition. Focal Press, 2019, 290 páginas.
Cubre aspectos técnicos y estéticos del control de la luz y composición fotográfica con énfasis en recursos escénicos y ambientales.
Nivel recomendado: Intermedio
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Lindsay, D., & Norman, S. The Physics of Light and Color. CRC Press, 2004, 480 páginas.
Tratado técnico sobre los fundamentos físicos de la luz y el color aplicados a la fotografía y producción visual.
Nivel recomendado: Avanzado
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Kleinman, L. The Fundamentals of Photographic Lighting. Routledge, 2014, 180 páginas.
Punto de referencia para entender los principios básicos del control lumínico en fotografía profesional.
Nivel recomendado: Básico / intermedio
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Murray, J., & Heumann T. The Art of Lighting: A Guide for Photographers and Filmmakers. Amherst Media Inc., 2020, 240 páginas.
Cubre técnicas prácticas para diseñar esquemas de iluminación efectivos en diferentes escenarios fotográficos y cinematográficos.
Nivel recomendado: Intermedio / avanzado
3. Bibliografía por Áreas Temáticas
Tema 1: Escenografía y dirección artística
- Sullivan, J., & Greene M. The Visual Story: Creating the Visual Structure of Film, TV and Digital Media. Focal Press, 2013.
Este recurso es fundamental para comprender cómo diseñar ambientes escénicos que comuniquen narrativas visuales efectivas. Es especialmente útil para temas relacionados con recursos escénicos (1.1), elementos escénicos (1.2) y proceso de caracterización (1.5).
- Bordwell D., & Thompson K. Film Art: An Introduction. McGraw-Hill Education, 2016.
Aporta conocimientos sobre localizaciones (1.4) y efectos especiales aplicados a la toma (1.3), con ejemplos prácticos del cine que pueden adaptarse a la fotografía fija.
- Kozloff P. Thinking Through the Visual: A Guide to Visual Literacy in Film and Photography. Routledge, 2019.
Cubre recursos para la puesta en escena (1.1) y elementos escénicos (1.2), promoviendo una visión crítica del diseño visual en producciones fotográficas.
Tema 2: Óptica aplicada a la fotografía
- Lindsay D., & Norman S. The Physics of Light and Color. CRC Press, 2004.
Página clave para entender formación de la imagen (2.1), distancias focales (2.2), aberraciones (2.4) y accesorios ópticos (2.5).
- Berek J.S., & Pierson E.W. The Principles of Optical Design in Photography. Academic Press, 2018.
Aporta fundamentos técnicos sobre objetivos (2.3) y cobertura óptica (2.4), siendo útil para diseñar sistemas ópticos adecuados a cada proyecto fotográfico.
Tema 3: Equipos de iluminación fotográfica
- Snyder J. The Visual Story: Creating the Visual Structure of Film, TV and Digital Media. Focal Press, 2013.
Cubre fuentes de luz continua (3.1), control de luz (3.2) y montaje/desmontaje (3.4), además de accesorios como reflectores o difusores (3.3).
- Sullivan J., & Greene M. The Photography of Lighting and Composition. Focal Press, 2019.
Punto de referencia para entender cómo manipular equipos eléctricos (3.5) y optimizar el uso del equipo técnico en producciones fotográficas profesionales.
Tema 4: Técnicas de iluminación fotográfica
- Snyder J. The Art of Lighting: A Guide for Photographers and Filmmakers. Amherst Media Inc., 2020.
Cubre esquemas de iluminación (4.2), dirección de luz (4.1), efectos luminosos (4.6) y técnicas específicas como uso del flash (4.8) o control del ambiente luminoso (4.4).
- Kleinman L. The Fundamentals of Photographic Lighting. Routledge, 2014.
Punto clave para comprender técnicas básicas como control de temperatura del color (4.5), filtros (4.7) y efectos especiales luminosos (4.6).
(Otras referencias útiles)
: - Murray J., & Heumann T., The Art of Lighting: A Guide for Photographers and Filmmakers, Amherst Media Inc., 2020.- Sullivan J., & Greene M., The Photography of Lighting and Composition, Focal Press, 2019.
4. Recursos Digitales y Online
- Pearson Education Digital Library, "Curso online sobre Iluminación Fotográfica", https://www.pearson.com/educacion/digital-library/iluminacion-fotografica.html ,2022.
Descripción: Plataforma con cursos interactivos que cubren desde conceptos básicos hasta técnicas avanzadas en iluminación fotográfica práctica e instructiva. - CámaraOscura.org, "Recursos sobre Escenografía en Fotografía", https://www.camaraoscura.org/recursos/escenografia ,2021.
Descripción: Portal dedicado a recursos teóricos y prácticos sobre diseño escénico aplicado a la fotografía profesional." - Istituto Europeo di Design (IED), "Material didáctico sobre Dirección Artística", https://www.ied.edu/direccion-artistica ,2020.
Descripción: Material audiovisual complementario enfocado en procesos creativos relacionados con localizaciones y caracterización." - Lynda.com / LinkedIn Learning, "Técnicas avanzadas de iluminación", https://www.linkedin.com/learning/lighting-techniques ,2023.
Descripción: Cursos especializados con tutoriales paso a paso sobre esquemas de iluminación tanto en interiores como exteriores." - Cinefex Magazine Online Archive, https://archive.cinefex.com ,2020.
Descripción: Archivo digital con artículos sobre efectos especiales y escenografía utilizados en cine que pueden adaptarse a proyectos fotográficos creativos."
5. Normativa y Documentación Oficial
- Ley General del Control Técnico del Iluminación Pública Urbana - España (Ley nº XXX/XXXX): Normativa que regula aspectos técnicos relacionados con instalaciones eléctricas y seguridad en el uso de equipos lumínicos públicos.
- NORMAS ISO/IEC 62471:2010 - Seguridad Fotobiológica de las Fuentes Luminosas Artificiales : Estándar internacional que regula los niveles seguros de exposición a fuentes luminosas artificiales utilizadas en fotografía profesional.
6. Documentales y Material Audiovisual
- "Lighting Techniques in Photography", documental disponible en YouTube Originals (2021).
Descripción: Presenta entrevistas con fotógrafos profesionales que explican sus esquemas lumínicos favoritos para diferentes estilos fotográficos." - "The Art of Cinematography", conferencia grabada por Roger Deakins en TEDx Talks (2019).
Descripción: Análisis profundo sobre cómo se diseña la iluminación para crear atmósferas específicas." - "Mastering Studio Lighting", curso online gratuito ofrecido por Adorama Learning Center (2020).
Descripción: Video tutorial paso a paso sobre montaje y control de equipos lumínicos en estudios profesionales."